TABLA DE CONTENIDO


1. INTRODUCCIÓN……………………………………………………………………………………………………………1

2. EL ROMANTICISMO………………………………………..…………………………………..………………………..2

2.1. PRIMERA CORRIENTE ROMANTICA…………………………………………………………………………….2

2.2. SEGUNADA CORRIENTE ROMANTICA…………………..……………………………………………………3

3. TALLER LÚDICO…………………………………………………….……………………………………………………….4

4. ESQUEMA CONCEPTUAL FIGURAS LITERARIAS...…………………………………………………….……3

5. CONCLUSIONES…………………………………………………………………………………………..…………………4

6. BIBLIOGRAFÍA………………………………………………………………………………………………..………………5



















1. INTRODUCCION.

En nuestra formación como educadores de la educación básica primaria es importante conocer las principales características del romanticismo hispanoamericano como movimiento revelador del siglo XIX, ya que es indispensable en nuestro quehacer pedagógico para orientar a los estudiantes en su proceso educativo.

Es obvio que desde los orígenes de la escritura el hombre siempre ha buscado expresar sus sentimientos a través de composiciones escritas, las cuales fueron inicialmente orales. De la misma manera el hombre siempre le ha hecho poemas al amor, a la tierra, al odio, a la mujer, a la naturaleza, entre otros.

En los últimos siglos encontramos una marcada tendencia de escritores que se han dedicado a componer poemas especialmente en la corriente romanticista. En América Latina encontramos grandes figuras especialmente en Colombia. De esta manera abordaré el tema en el presente trabajo.




























2. EL ROMANTICISMO.

El romanticismo es un movimiento literario, su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo es que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se desarrollan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

El romanticismo en Colombia comprende dos etapas; la primera etapa comprende desde 1830 hasta 1860y la segunda etapa comprende desde 1960 hasta 1985.


2.1. PRIMERA CORRIENTE ROMANTICA.

Esta corriente romántica coincide con los movimientos de libertad nacional y con los periodos de anarquía o formas de gobierno estables.

José Eusebio Caro, ocupó cargos subalternos en los ministerios de Hacienda y de Relaciones Exteriores. En 1836, fundó con José Joaquín Ortiz el seminario La Estrella Nacional, y publicó sus primeras poesías y ensayos, comprometidos con la realidad social y políticas del país. Al estallar la guerra civil se unió a las tropas del general Pedro Alcántara Herrán y regresó a su tierra natal, el 20 de enero de 1841. Su formación poética estuvo enmarcada en cuatro etapas.

Inicialmente se formo a nivel clásico, dónde apenas deja ver sus primeras pinceladas en el romanticismo. Una segunda etapa se enmarca en una posición anti clasicista, donde progresa la filosofía. Posteriormente se presenta una etapa donde ofrece una poesía moral y espiritual, en la que se destacan meditaciones acerca del origen de la naturaleza. Finalmente el desarrollo de su obra poética se enmarca en una etapa marcada por las ideas políticas y su formación social.

Su autenticidad y su vehemencia lo muestran como un poeta que le compuso al amor, a la tierra, lo cual lo lleva a fundar la poesía del arraigo. Aunque en la actualidad muchos críticos lo tildan de frio y añejo, no se puede afirmar que sus poemas marcaron un icono en la historia de la literatura colombiana.

Cabe mencionar además que su descendencia familiar, producto de su matrimonio con Blasina Tobar Pinzón, trajo al mundo al humanista y estadista Miguel Antonio Caro, presidente de Colombia en 1892, y Margarita Caro Tobar, primera dama de la nación en el mandato del presidente Carlos Holguín Mallarino (1888-1892).
Julio Arboleda, Julio Arboleda Pombo fue un abogado, orador, poeta, militar, periodista, político, diplomático, parlamentario, académico, dramaturgo y estadista colombiano, elegido Presidente de la Confederación Granadina (actuales Repúblicas de Colombia y Panamá) en 1861. Se educo en Inglaterra lo que le permitió ponerse en contacto con la cultura del viejo mundo. Su vida culminó al ser asesinado en una emboscada.

A nivel literario se destaca por haber escrito el poema Gonzalo de Oyón, el cual no fue concluido ni revisado. Sus poesías sueltas son casi todas de amor o de política, impregnadas las unas de una suavísima ternura, de una como devoción petrarquesca y espiritualista; rebosando las otras férvidas indignaciones, entusiasmo bélico, odio y execración a toda tiranía. De esta manera se ha discutido su vigencia como poeta, teniendo en cuenta que su obra quedó inconclusa.

Gregorio González Gutiérrez, es considerado uno de los poetas más reconocidos desde el punto de vista estético y temático. Graduado profesionalmente como abogado, es considerado el más valioso exponente de la poesía clásica popular colombiana, no sólo de su tierra natal Antioquia sino de toda Colombia, con trascendencia por igual a Latinoamérica.

Nació en 1826 en La Ceja del Tambo Antioquia y murió en 1872 en Medellín. Su poema mayor gira sobre sí mismo involucrando su propio ciclo natural y también el social, el familiar y también el intimista. Mediante este ciclo se estructura un símbolo de nacionalidad. En su poética se destaca lo rural, la espontaneidad, el amor, el amor. Sus temas son concéntricos y elementales.

Su poema más destacado es la “Memoria del Cultivo del Maíz en Antioquia”, de 1866, obra deliciosamente descriptiva del proceso completo del cultivo del maíz, escrito, según el mismo maestro, en antioqueño y no en español. Este poema es un viaje épico por la siembra, a la cual muchos amantes de esta obra llaman “revelación del universo”. La vida entera, todo, nos habla allí. La flor, el sendero, el árbol. Todas las cosas que se ven simples adquieren ahora una dimensión universal, vital, sin fondo posible.

La valoración de su poética requiere ante todo la convocación de juicios por parte de la crítica. Se ha indicado su poesía como regional, localista, facilista, monotemática, envasada en versos prosaicos, torpes, e incorrectos. Naturalmente tuvo versos malos, su universo no es planamente armónico, pero es un creador. Y sin lugar a dudas es un escritor que ha llevado en alto las letras y la literatura colombiana.





2.2. SEGUNADA CORRIENTE ROMANTICA.

Esta corriente romántica coincide con la organización del Estado nacional: La poesía es más depurada, menos exaltada y se plantea la estética. En esta corriente encontramos los siguientes poetas.

Epifanio Mejía, fue un poeta colombiano. Nació en la ciudad de Yarumal, Antioquia, en 1838, y falleció en esta misma localidad en 1913. Al lado del poeta Gregorio Gutiérrez González y de otros de su talla, Epifanio Mejía escribió la poesía más querida por los habitantes de la región paisa al finalizar el siglo XIX. Malogrado en la flor de la edad 30 años, por pérdida de la razón, creó, no obstante, una emotiva poesía personal, de metro preferentemente asonantado, que el padre Félix Restrepo compiló en 1939. En ella destacan La muerte del novillo, La ceiba de Junín y El canto del antioqueño.

Entre sus obras principales vale la pena destacar “Canto del antioqueño”. Si bien no es una obra maestra, tiene un halito sencillo, genuino y no artificial. La libertad individual social del poeta invoca su idealismo que trasciende a través de sus letras. Nos deja un gran número de poemas entre los que se destacan: Serenata, La muerte del novillo, Las hojas de mi selva, La ceiba de Junín, El canto del antioqueño (posteriormente el Himno Antioqueño).

Diego Fallon, nació en Santa Ana, 1834 y murió en Bogotá, 1905. De padre irlandés y madre colombiana, fue enviado por sus familiares a Londres, donde se educó. Matemático e ingeniero, antes y después de descubrir la poesía cultivó la música, como intérprete del violín, el piano y la guitarra. Netamente romántico, produjo poemas como La luna, muy celebrado en su tiempo y recogido en numerosas antologías.
Otros poemas también de éxito fueron A la palma del desierto y Las rocas de Suesca. Frecuentador de parnasos y antologías, su obra esencial fue recogida póstumamente en Poesía (1916). Pero su vida privada estuvo lejos de esa imagen fastuosa: llevó una vida discreta de maestro, y daba clases particulares de música, que cobraba por hora.
Sobre su poema Iluminaciones han existido juicios encontrados. Para algunos existe una extraña mezcla de fantasía. Para otros es el mejor poema colombiano de todos los tiempos. Su personalización está centrada en una doncella perfumada, misteriosa y desdibujada. Dejó 17 poemas en los que deja ver su capacidad deslumbrante de ppoeta.
Agripina Montes del Valle, Nació en Salamina (Antioquia) á mediados del presente siglo, y se educó en Bogotá en el Colegio de La Merced. Se casó, muy joven, con don Miguel del Valle. Fundó y dirigió en Manizales un Colegio de niñas; en 1887 fue Directora de la Escuela Normal del Magdalena, y en 1893 regentó un Colegio en La Mesa. Al Tequendama es el poema más destacado de esta poetisa.
Rafael Núñez, nació en Cartagena en 1825 y murió en la misma ciudad en 1894. Su carrera tiene muchos escaños, fue periodista, ministro de guerra, promotor de la abolición de la esclavitud, cuatro veces presidente de la república. Fundó el periódico la Democracia. Tiene una obra poética que está centrada en la Todavía, Psiquis, Dulce Ignorancia, El mar Muerto, y fue el compositor del Himno Nacional de Colombia. Quizá la obra por la que más se le conoce y tal vez su mejor poema.

Rafael Pombo, nació, 1833 y murió en 1912, fue un poeta, escritor, fabulista, traductor, intelectual y diplomático colombiano. Es considerado uno de los más grandes del romanticismo hispanoamericano y el más grande del romanticismo colombiano. Si bien, a diferencia de los románticos del Río de la Plata, y debido a sus 17 años de permanencia en los Estados Unidos. Pombo trabajó como diplomático en Nueva York y allí tradujo obras infantiles de la tradición oral anglosajona, tomó la influencia del romanticismo anglosajón en lugar de la influencia francesa que había penetrado con sus posturas estéticas y sus ideas liberales en Latinoamérica.

En sus fábulas, crea y recrea historias en verso que sobresalen dentro de la literatura infantil hispanoamericana del siglo XIX por su humorismo, desenfado e imaginación. Pombo es no sólo el mejor fabulista de las letras colombianas para la niñez, sino uno de los grandes iniciadores de esta modalidad literaria en la región. Se conocen 222 fábulas de su autoría.

Su obra está comprendida en tres ciclos. Curiosamente se cumple la madurez en su momento exacto: vida y poesía que se mezclan en un punto maravilloso. Su primer ciclo se enmarca por el romanticismo intenso donde lo amatorio juega in papel importante. Los temas se concentran sobre el ser, la muerte, el dolor, el libre albedrío y la Divina Providencia. En su segundo ciclo se evidencia la plenitud de la creación, rica en la elección de recursos expresivos. Y finalmente en el tercer ciclo se presenta la emoción sublime, la gravedad y la austeridad, anteponiéndose al sentimiento.

Una de sus obras más destacadas escrito en 1855 cuando tenía 23 años de edad muestra elementos como de filosofía y espiritualidad, rebeldía e imprecación, explicación del origen del hombre y desesperación. Para muchos su poema más firma y estable. En Colombia este poema brilla por su individualidad, no existe otro con las mismas características. Pombo se libera de las mordazas y deja fluir ese río de angustia encontrada en un ser que cuestiona el universo, el tiempo, el espacio, el destino, la culpa, la muerte, los poderes y la razón del hombre. Su dialéctica es sorprendente, es testigo y a la vez protagonista de su angustia. Es el hombre jugando solitariamente con su propio ajedrez de su razón y su sinrazón.

En sus fabulas siempre propone moralejas, ajustadas a preceptos cristianos y cívicos donde exalta lo nacional, la bondad humana, la nobleza y todos los valores que han sublimado como cualidades. Constituye en sí un aprendizaje de la vida mediante experiencia y la inteligencia.de la misma manera como el joven lector confronta el mundo imaginario de las fábulas, de ese mismo modo puede confrontar el real.es una de las grandes teorías que se vuelcan sobre la literatura como aprendizaje de la vida.

Rafael Pombo tiene una propiedad especial: lo lúdico. Su poesía fabulatoria es musical, sus cuentos pintados son obras maestras del verso que juega y del verso que canta. Su relato es pintoresco y novelesco. Como filosofo hace reflexionar al lector sobre su vida, la amistad, la patria y el alma.

Ricardo Carrasquilla, nació en Quibdo Cauca, el 22 de Agosto de 1827, su método de vida apacible y sus aficiones de espíritu, hacían que se le creyera bogotano, á lo menos de corazón lo era, y el ejemplo de sus mayores le hizo amar desde temprano la patria con aquel generoso entusiasmo con que supo cantar las glorias de un soldado de Colombia.

Los primeros versos que compuso vieron la luz en La Guirnalda, publicación de don J. Joaquín Ortiz, La Esperanza, El Porvenir, Biblioteca de Señoritas y El Mosaico. En 1866 publicó en la imprenta de Foción Mantilla sus Coplas, libro que cuenta ya tres ediciones, la última editada en 1881, con Los Ecos de los Zarzos. Su cuadro de costumbres en verso, Las fiestas de Bogotá, es una verdadera fotografía de lo que eran entre nosotros, hasta hace pocos años, las fiestas de toros.

José María Rivas Groot, nació en Bogotá en 1863 y murió en Fellini en 1923 Político y escritor colombiano. Realizó sus primeros estudios en el colegio del presbítero Tomás Escobar. A los 13 años, durante la revolución conservadora de 1876, se alistó junto a su padre en las tropas gubernamentales en defensa del gobierno constitucional. En 1877 viajó a Londres e ingresó en el Silesia College. Continuó sus estudios en L’Havre; regresó a Colombia en 1879 para completar sus estudios en el colegio de Santiago Pérez, y más tarde en el Colegio Mayor del Rosario.

Sus obras son innumerables. En teatro escribió Lo Irremediable, en la novel escribió Pax, libro en el que por primera vez se trata la temática política. Entre sus poemas figuran Canto a Bolívar, y La Naturaleza. Atmosferas de de tristeza y dulzura recorren sus versos. Contemplación de estrellas y meditación sobre su destino son sus paralelas esenciales. Se cuestiona sobre lo que significa el hombre en espacios infinitos.

Joaquín González Camargo. González Camargo nació el 15 de agosto de 1865 en Sogamoso; estudió medicina en la Universidad Nacional; ejerció aposólicamente su profesión; cantó la vida en agonía, la materia huérfana del espíritu y el desconsuelo de su alma, en estrofas, que según Carlos Arturo Caparroso, se caracterizan “por lo fino y delicado del sentimiento, por la ensoñadora atmósfera de vaguedad en que se mueve la inspiración, por la leve musicalidad de sus versos y por su extraordinario poder de evocación.

Su poema mayor es Viaje a la Luz, este guerrero ve r fluir por su ventana la luz; la luz dek recuerdo perdido, la luz de las atlántidas encantadas, la luz de la eternidad y de las arpas, la luz del fin y del comienzo del mundo, la luz del reencuentro consigo mismo cuando el rayo de luz vuelve a ser luz del recuerdo. Así pues la luz es la invocadora de la existencia y de su imaginación.

Candelario Obes, nació en Mompox en 1849 y se suicidó en Bogotá en 1884. Aspiró sin éxito al amor de varias mujeres, obtuvo más bien desengaños y lances desagradables. Sobrevivía gracias a traducciones literarias y oficios diversos. Mosquera, presidente de la República de Colombia de esa época, lo auspició y le brindó su amistad personal, cuando ya sus cualidades como traductor y literato eran notorias; le otorgó también un Consulado en Tours Francia, que desempeñó de forma efímera. Sobresaliente poeta dialectal se le considera uno de los primeros poetas negristas, fue novelista, dramaturgo y catedrático.

Cantos populares de mi tierra es una preciosa obra que tiene como centro la palabra del boga del Magdalena. Folclor y localismo se dejan sentir en estos versos sinceros y melancólicos. Su lirismo está arraigado en la ternura y la dulzura. Más que un poema escrito es un poema pintado. Danza en dos cuerdas fundamentales, la cuerda del idioma español y la cuerda del idioma de su raza, lo que en términos más concretos nos ofrece una especificidad, idioma enrazado universalmente con niveles de alto voltaje estético.

José Joaquín Casas, Escritor, político y educador boyacense (Chiquinquirá febrero 23 de 1866 - Bogotá, octubre 8 de 1951). José Joaquín Casas Castañeda es uno de aquellos personajes nacidos en las décadas del sesenta y el setenta del siglo XIX, a quienes les correspondió formarse en un ambiente agitado por las guerras civiles y la crisis nacional. Hijo del educador y político Jesús Casas Rojas, y de doña Clara Castañeda y Fajardo, José Joaquín Casas fue escritor fecundo, educador integral, político, estadista, magistrado, diplomático, académico, historiador, orador y un profundo humanista del nativismo colombiano. Fundador de la Academia Colombiana de Historia, de la Academia de Ciencias Físicas y Exactas, de la Academia de Educación, de la Academia Cervantina, de la Academia Caro y otras

Es un poeta académico, castizo, festivo y popular con versos acunados en la patria, la aldea la naturaleza y el arte. Su persona ilustre siempre le rinde culto Pereda. Como clásico es un absolutista. Una de sus obras más destacadas es Crónicas de Aldea, en la que expresa sentimientos en sus versos sobre el paisaje, el colorido, la miniaturización de presencias, costumbres y otros temas del pueblo.

Ricardo Nieto. Nació en Guacarí 1878 y murió en Calí en 1952. Poeta romántico por actitud, modernista inicial por la forma. Abogado, parlamentario, educador hombre con vocación pública. Entre sus libros figuran: Cantos de la Noche, La oración del roció, Tierra caucana, En la oscura lejanía, Voces de la selva. Esta época tuvo un poema que hizo época llamado En el crepúsculo. Fue coronado el 31 de mayo de mayo de 1930 en Calí.

Belisario Peña, nació en Zipaquirá en 1836 y murió en Ecuador en 1906. Su pasado está inmerso en las aulas de Kingston y en la comunidad de los jesuitas. Sus versos están emparentados con los poetas místicos. En su obra se observa un abierto formalismo, prosa rígida sagrada, sin potencia para libertar el conjunto de los fantasmas que lo rodean; la muerte, el pecado y la salvación.

Miguel Antonio Caro, nació en Bogotá en 1843 y murió en 1909. Tuvo diferentes ejercicios en su vida; educador, orador, gobernante, académico, periodista, parlamentario, historiador, poético y critico entre otros. Fue además un traductor profesional entre los textos vertidos por él al español se encuentran la Ilíada, La Eneida y otros más. Por otro lado se distingue en la investigación literaria.

De su obra se puede decir que no ordena en su vasto trabajo un mundo imaginario. Pero maneja una densidad del pensamiento por un sentimiento hacia las cosas que amaba. En esa instancia radica su singularidad,

Julio Flórez, nació en Chiquinquirá en 1867 y muró en Usiacurí en 1923. No solo es un poeta popular sino un personaje salido de la literatura. Su vida estuvo limitada por la pobreza: pobreza en la cual murió. Sus famosas cincuenta palabras expresaron el sentimiento natural de una época aun contemporánea para envidia de muchos y satisfacción de pocos.

La obra de este poeta es prospera aunque no siempre con la misma calidad. Su poesías clásicas dentro y fuera de romanticismo, según una selección personal, no dogmatica basada en convicción y aún más en el criterio estético son: resurrecciones, Indio eterno, Flores negras, Tus ojos, Buscadores de orquídeas, Ley implacable entre otras.

En medio de la poética sombría existe un poemario de rara belleza. Sus temas amor y muerte, engaños de mujer, penas y desengaños, adquieren plenitud. Su música es natural sin artificios, hecha para ser cantada en la calle no en la academia y con cuello almidonado. No es cantor tan espontaneo, sus poemas tienen estructura e ingeniería, son poemas facturados con la vigía y la lucidez.




OTROS POETAS

Diego Uribe, nació y murió en Bogotá en (1867- 1921). Perteneció a la gruta simbólica. Periodista, traductor y poeta. Su personalidad es legendaria Su vida está ligada al camino de Julio Flórez. Por su escasa obra no logró precisar un lugar definido.

Maximiliano Grillo, Nació en Marmato, Caldas en 1868, y murió en Bogotá en 1949. Fundó la revista Gris, base del manifiesto modernista, se distingue en el ensayo. Algunos poemas le van abriendo camino. A la Virgen María, al Illimani, su estilo es simbolista y romántico.

Luis María Mora, nación en Bogotá en 1869 y murió en Fontibón en 1936. Discípulo de Miguel Antonio Caro, humanista y clásico. Perteneció a la gruta simbólica. Su vida pública fue múltiple en la actividad política. Su prosa es mordaz, llena de humor e ironía.

Enrique Álvarez Henao, nace y muere en Bogotá (1870-1914) Se lenguaje era reducido pero tenía ritmo y acento en sus versos. De este poeta podemos mencionar los siguientes poemas: La abeja; Los tres ladrones y la carcajada del diablo. Era en el fondo un hombre sutil y ese acento se hace inocente, ingenuo y llano en sus poemas.

Víctor M Londoño, Nació en Viani y murió en Bogotá (1870-1936). De humilde cuna llegó a la cima de ministro plenipotenciario. Su poema más destacado fue El Colibrí. No se le recuerda por la poesía hímnica, laudatoria, grecolatina, exótica, más bien se les recuerda porque fijaron la mirada en la paradoja de un estado de animo.


3. TALLER LÚDICO.

Tema: Poema.
Área: Español.
Grado: Quinto.

Objetivo.

Afianzar en los estudiantes de grado quinto habilidades comunicativas a través del desarrollo de un taller para que aprendan un poema.

Diseño metodológico.

Actividad lúdica: Se realizará un juego al aire libre con los estudiantes, el cual consiste en entregar en una papeleta el nombre de una figura literaria a cada uno de los estudiantes. Posteriormente un jugador inicia diciendo su nombre y el nombre de la figura que de correspondió, el siguiente debe mencionar su nombre y la del compañero. Se termina así sucesivamente hasta que todos los compañeros mencionen su nombre y el de todos los compañeros.

Espacio investigativo: cada uno de los estudiantes debe investigar el contenido de la palabra que recibió en el desarrollo del juego. Posteriormente realizará una pequeña exposición ante los compañeros.

Orientación: se realizará una explicación sucinta y clara sobre la importancia de la literatura, y de las figuras literarias más destacadas, y accesibles a la comprensión de los estudiantes.

Espacio artístico: cada uno de los estudiantes recibirá un poema de acuerdo a los elementos literarios analizados durante el desarrollo de la exposición. Se realizará un pequeño concurso para seleccionar el poema que más se destaque por su contenido y forma de declamación.

Evaluación.

Se realizará una evaluación permanente teniendo en cuenta los aciertos y desaciertos de los estudiantes. Esto permitirá corregir y orientar a los estudiantes en aspectos como: entonación, vocalización, expresión corporal entre otros.





















4. ESQUEMA CONCEPTUAL

Anticlímax


Asíndeton

Apostrofe

Hipérbaton

Paradoja

FIGURAS LITERARIAS

Exclamación

Anáfora


Antonomasia

Hipérbole

Símil

Metáfora

Litotes

Quiasmo

Pleonasmo

Personificación

Zeugma

Sinestesia

Sinécdoque
























Concepto

Antítesis


Paranomasia

Polisíndeton

Clímax

Retorica



Metátesis

Ironía



Eufemismo

Paragoge

Metonimia

Calambur



Oxímoron

Onomatopeya



5. CONCLUSIONES.

Después de haber realizado el anterior trabajo puedo concluir que la fonética como ciencia que se encarga de estudiar los sonidos de una lengua es muy importante en el desarrollo de actividades pedagógicas. Es claro que de nuestra formación como docentes depende el éxito del proceso educativo con los estudiantes, de esta forma este modulo me ha dado grandes aportes en mi formación que desconocía, particularmente en la clasificación de los sonidos de las letras.
De la misma forma es importante destacar que en muchas ocasiones como educadores tenemos que corregir a los estudiantes en su articulación de palabras, las cuales han sido aprendidas de forma incorrecta debido a la deficiencia de la lengua por los programas de televisión o por nuestra idiosincrasia en nuestra cultura.
De otro lado es importante destacar que una de las grandes tares de nosotros como educadores es desarrollar en los estudiantes las habilidades comunicativas en los estudiantes, las cuales son establecidas bajo criterios como los Lineamientos y los Estándares Curriculares.
Finalmente puedo afirmar que el estudio de una lengua exige mucho compromiso y dedicación, y más cuando nos damos cuenta que aún nos hace falta mucho por aprender.





















6. BIBLIOGRAFÍA.